奥蒂斯艺术设计学院是美国的一所独立的艺术院校,其在美国加州有很大的声誉,并且很多领域都位居世界前列。那么奥蒂斯艺术设计学院究竟怎么样呢?这就带大家一起来了解该学院。
奥蒂斯艺术设计学院简介
奥蒂斯艺术设计学院(简称Otis)成立于1918年,原创办者Harrison Gray Otis希望在南加州成立一个公立而且独立的艺术学校,最早的校址在洛杉矶国际机场旁,现在已经变成IBM大楼。经过长久的经营,该校在加州已有一定的名声,特别是服装设计系广为人知。1978年到1991年间曾与纽约的Parsons合作,当时Otis的名称叫做“Otis Art Institute of Parsons School of Design”。
在西岸就读Otis的学生可以到东岸的Parsons去上课。1991年后才脱离了Parsons,变成今天的Otis。Otis对作品这一项要求很高。学校临近洛杉矶,校园规模不大,约有1100名学生。研究所采用绝对的小班制教学,但是没有提供与其他学校类似的美术硕士学位。整个美术硕士学位只提供“美术写作”主修,此校大学部有一个专业很特别——“玩具设计”。
奥蒂斯艺术设计学院是洛杉矶首所独立专业的艺术设计学院。开设的专业有数字媒体、玩具设计、时尚设计等。200多名教师都有在迪斯尼、美泰等知名公司的实践经验。这也吸引了大批的中国学生选择该校。Otis希望学生通过他们的创造力、技能和视野,丰富我们的世界。
奥蒂斯艺术设计学院教学风格
本科学生通常在新生期间修完一系列传统的绘画、油画、建筑等基础性课程之后,在第二学年选择感兴趣的专业,在完成所选专业课程的同时,还需要完成一些通识教育课程,与综合性学校的学生不同的是,学生不必修读综合历史课,取而代之的是艺术历史课程。
相比于Pratt、Parsons等大热院校,小规模的Otis“安安静静的做着一枚设计学院”,也因此形成了自己的一大特点——绝对的小班教学制度,这在现今艺术院校商业化严重的风气下是非常难得的。一百多年来,奥蒂斯培养出了许多做过突出贡献的专业艺术家和设计师,他们证明着Otis传授给学生们的“实验精神”。在创新驱动经济的今日,Otis希望可以培养学生灵活多变的能力以适应未知的职业变化,而不是死板的知识。从这里毕业的学生往往拥有开阔的视野,跨界人才辈出。
奥蒂斯艺术设计学院学校环境与评价
奥蒂斯艺术设计学院成立于1918年,由Harrison Gray Otis将军(《洛杉矶时报》的创始人)创办,1997年迁址。奥蒂斯艺术设计学院位于加利福尼亚州的洛杉矶。全年气候宜人,冬季无雪,更有美丽的沙滩风景。整个学院的校园建筑是逐步完成建造的,并且有著名建筑师Quincy Jones及Frederick E. Emmons合力完成,革新了以往的建筑风格,建造了一座115,000平方英尺的大楼,以作为艺术教授交流使用。
40000平方英尺的水平Galef美术中心,由冯检基费舍尔建筑师设计,于2001年开设。其复杂的几何形状和金属波纹形式与“punch card”阿曼森厅对比。这些建筑物包括伊莱恩和Bram高士校园。时装设计中占有一个在洛杉矶市中心的加州市场中心的楼层;研究生美术艺术工作室在附近的海滩El Segundo的社团,研究生公共实践是在第18街圣莫尼卡艺术中心。
奥蒂斯艺术设计学院排名
2018年全美设计学校排名第17 名
2018年全美艺术学校排名第24名
2017年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第33名
2016年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第27名
2016年服装设计专业西海岸排名第1名,全美排行第9名
2016年游戏设计专业西海岸排名第10名,全美排行第34名
2015年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第27名
2015年平面设计专业西海岸排名第3名,全美排名第16名
2014年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第27名
2013年《美国新闻与世界报道》美国艺术学院研究生综合排名第27名